สวิงแจ็สเบาๆด้วยทรัมเป็ต

โด นัลด์เบิร์ดเล่นมากกว่า 50 อัลบั้มในเวลานั้นบางคนที่มีลูโดนัลด์และบางส่วนของพวกเขาด้วยเช่นผู้ทรง คุณวุฒิ John Coltrane, ฮอเรซซิลเวอร์เธโลเนีย, Art Blakey และแม็กซ์แมลงสาบ โดนัลด์บอกว่าพวกเขาทั้งหมดเล่นแจ๊ชหลังจากนวัตกรรมของชาร์ลีปาร์คเกอร์และ เอดส์หันแจ๊สคว่ำ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเบิร์ดเป็นศูนย์กลางของตัวแปรที่รู้จักในฐานะป็อบแข็งซึ่ง เพิ่มความเข้มจังหวะและบลูส์ขึ้นโทรออก

“เขาเป็นผู้เล่นดังกล่าวมาก นักประหยัดมากเครื่องเล่นรอบคอบมาก” นิโคลัสเพย์ตันเล่นทรัมเป็ตร่วมสมัยพูดว่า “เขาเป็นหนึ่งในผู้ผลิตเพลงจริงในเวลานั้น. จริงรอบคอบเล่นครุ่นคิดด้วยเสียงที่สวยงามมาก.”

เบิร์ด ดร.

และ เบิร์ดยังอยู่ในโรงเรียนขณะที่เขากำลังฉีกขาดขึ้นฉากนิวยอร์ก เขาได้รับปริญญาโทของเขาในการศึกษาดนตรีจากสถาบันดนตรี Manhattan และการศึกษาในฝรั่งเศส เขาได้ปริญญาเอกจากวิทยาลัยครูของมหาวิทยาลัยโคลัมเบียและปริญญาทางกฎหมาย นิโคลัสเพย์ตันพูดว่าเบิร์ดบอกเขานักดนตรีผิวดำที่จำเป็นจะต้องในสถาบันการ ศึกษา

โด นัลด์นักบุญ L’Ouverture เบิร์ดเล่นเพลงตามแจ๊ชในยุค 50 – ในนิวยอร์กและในยุโรป – แล้วกลัวฟิวชั่นและ R & B ในยุค 70 และแผลขึ้นที่ด้านบนของแผนภูมิ หลังจากนั้นไม่นานเพลงของเขาหาทางเข้าไปใน hip-hop แต่ไม่ว่าสิ่งที่รูปแบบที่เขากำลังเล่นเบิร์ดเป็นครู

ว่ารสชาติดีทรอยต์

เกิดในดีทรอยต์เขาเข้าเรียนที่โรงเรียนเทคนิคคาสสูง สำหรับ ดนตรีแจ๊ส, Cass เทคได้พิสูจน์แล้วว่าเป็นศูนย์บ่มเพาะความสามารถ: อลิซ Coltrane, Paul Chambers และรอนคาร์เตอร์ไปที่นั่นท่ามกลางคนอื่น จากโรงเรียนอื่น ๆ ในพื้นที่สูงและมหาวิทยาลัยของรัฐเช่น Wayne State, Motor City ถูกเปิดออกนักดนตรีที่โดดเด่นในยุค 40 และยุค 50

“Oh มีล้าน ‘em” แซ็กโซโฟนลูโดนัลด์, 86 พูดว่า “แบร์ รี่แฮร์ริส, ทอมมี่ฟลานาแกน, เอลโจนส์, แฮงค์โจนส์พระธาตุโจนส์, Yusef Lateef. เบิร์ดมาพร้อมกับสิ่งที่เราเรียก … ดีทรอยต์ตระกูลและเขาก็ว่ารสชาติดีทรอยต์การเล่นของเขา.”

โดนัลด์ไม่ได้มาจากดีทรอยต์ แต่เขาไม่ตอบสนองเบิร์ดต่อมาหลังจากที่พวกเขาทั้งสองเล่นในวงทหารและย้ายไปอยู่นิวยอร์กซิตี

“ผมเล่นที่มินตันของโรงละครและเขามาโดยมีฮอร์นของเขา” โดนัลด์พูดว่า “ฉันฟังเขาดีเช่นเดียวกับไขมันวาร์และบราวน์ Clifford …. เรากลายเป็นเพื่อนเราได้กลุ่มด้วยกันและเราเล่นที่คาเฟ่โบฮีเมีย.”

“ใครบางคนจะต้องสามารถที่จะวางสิ่งที่ออกมาในลักษณะเพื่อให้เราสร้างและมีความเสียงในวงการที่” เพย์ตันพูดว่า “นั่นคือส่วนสำคัญในการว่าทำไมเขาจึงออกเป็นส่วนหนึ่งของการศึกษาของเขานั้นและทำไมเขาปรากฏตัวหนักในวิทยาลัยสีดำประวัติศาสตร์.”

เพย์ตันกล่าวว่าในยุค 60 ต้นเบิร์ดเป็นยังกังวลว่าแจ๊สก็แพ้ติดต่อกับชุมชนสีดำ – ว่ามันถูกร่วมเลือกโดยหลัก ในปี 1963 เขาปล่อยบันทึกที่เรียกว่ามุมมองใหม่เนื้อเรื่องนักร้องประสานเสียงของพระเยซูและเพลงที่เรียกว่า “คริสโต Redentor.”

“อัลบั้มที่วางเขาลงบนแผนที่” เป่าแตรมาร์คัส Belgrave, 76 กล่าวว่า “มัน พูดกับวัฒนธรรมสีดำและคริสตจักรบ้านและมันพูดกับความงามสีดำทั้งหมดและทั้ง หมดที่เสียงที่สวยงาม …. นั่นกลายเป็นที่ชื่นชอบของทุกคน.”

Belgrave บอกว่าเบิร์ดยังคงทำงานในด้านการศึกษาหลังจากที่เขาตีบนมือของเขา

“มันรักที่คุณมีสำหรับงานฝีมือของคุณ” เบลเกรดพูดว่า “มัน มีความสำคัญมากกว่าเงินน้อยไม่ได้มีอะไรจะทำอย่างไรกับที่มีจะทำอย่างไรกับ สิ่งที่อยู่ในหัวใจของเขา -.. และสิ่งที่อยู่ในหัวใจของเขาก็คือเพลงนี้และเพลงนี้จะต้องประกาศใช้..”

แจ๊สอาศัยประเพณีปากเปล่า: นักดนตรีได้เรียนรู้จากผู้เฒ่าผู้แก่ของพวกเขาและเล่นในวงกับนักเรียนของพวกเขา เบิร์ดอยากจะช่วยสร้างหลักสูตรที่สร้างขึ้นบนพื้นฐานที่ เขาสอนที่ Rutgers และโฮเวิร์ดและ North Carolina กลางและรัฐเดลาแวร์ เขาและทั้งสอง Belgrave ที่วิทยาลัย Oberlin เรือนกระจกในปี 2007

ตาม Belgrave, เบิร์ดติดอยู่มันออกมาในภาคการศึกษาแม้เขาจะได้รับความเดือดร้อนจากคนรอบข้างหัวสูงสอนดนตรีคลาสสิกยุโรป

“ตอนทุกโรงเรียนเหล่านี้ที่เขาสอนเขามีปัญหากับการบริหารเนื่องจากวิธีการของเขาจะสอน” Belgrave กล่าว “เพราะพวกเขาไม่ได้มีความเคารพสำหรับดนตรีแจ๊ส.”

Blackbyrds And Beyond

ในยุค 70 กลาง, เบิร์ดออกมาวิวัฒนาการล่าสุดของเขา เขากลายเป็นวงดนตรีจากนักเรียนของเขาที่มหาวิทยาลัยโฮเวิร์ดและเรียกมันว่า Blackbyrds เขาถาม Howard เมอร์อลาร์รี่และ Fonce Mizell ไปทำงานกับเขา พี่น้อง Mizell ได้สร้างเพลงสำหรับแจ็คสัน 5 และ 1973 อัลบั้มเบิร์ดสีดำไม่ได้เสียงเหมือนป็อบยากหรือ “คริสโต Redentor.”

อัลบั้มฮิต r & b แผนภูมิ, กราฟแจ๊สและป๊อปชา Blackbyrds อัลบั้มต่อมาได้รับความนิยมมากเกินไปและกลายเป็นเบิร์ดนักดนตรีแจ๊สที่หายากที่จะทำให้บางเงินจริง ใน ความเป็นจริงเรื่องที่เกิดว่าเมื่อไมล์สเดวิทำให้เขาเศร้าโศกสำหรับการขับรถ ฟอร์ดเบิร์ดตอบ “นั่นเป็นเพียงรถที่ผมใช้เวลากับระนาบของฉัน.” ใช่เขาเป็นนักบินด้วย”มันเป็น hip-hop ก่อน hip-hop,” เพย์ตันพูดว่า “มาก ของระเบียนของเขาเป็นส่วนหนึ่งของเสียงว่าในยุคทองของ hip-hop, สิ่งที่มากของศิลปินเหล่านั้นมองไปที่การจัดเรียงของรูปแบบของตัวเองหลัง จาก. มันเป็นบันทึกจากยุค 70 ขี้ขลาดของ ดร. เบิร์ด. “

ดร. เบิร์ดยินดี hip-hop ใน ’90s เขาทำงานร่วมกับแร็ปปราชญ์ที่ใช้บันทึกฉุนฟิวชั่นของเขาสำหรับโครงการ Jazzmatazz

ใน การสัมภาษณ์กับ JazzTimes โดนัลด์เบิร์ดคาดการณ์ว่าเมื่อเขาเป็น 80 เขาต้องการจะ Hipper และจิตใจที่คมชัดกว่าเขาที่ 40 “ฉันจะรู้ว่าสิ่งที่มากขึ้น” เขากล่าวว่า ขอบคุณวิวัฒนาการอย่างต่อเนื่องของเขาเราทำมากเกินไป

แซ็กโซโฟนแกรี่ Bartz เล่นในบางส่วนของเบิร์ดฟิวชั่นบันทึกและกลายเป็นใกล้ชิดกับเขา

“เรามีจำนวนมาก flack สำหรับทุกว่า” Bartz กล่าว “คุณรู้ ‘พวกเขากำลังขายออกที่พวกเขากำลังขายออก. เราไม่ได้ขายออก. แรกของทุกเมื่อคุณทำระเบียนที่คุณต้องการที่จะขายมัน. “

Bartz พูดว่าครูสอนว่าราวกับเสียงฉุนฟิวชั่นเบิร์ดคนที่ยังสับสน

“มีประเภทไม่มี” Bartz พูดว่า “ไม่ มีเพลงประเภทต่าง ๆ . คุณไม่สามารถมีชนิดที่แตกต่างกันของน้ำ. คุณสามารถมีน้ำสกปรกคุณสามารถมีน้ำสะอาดคุณสามารถมี Perrier คุณสามารถมี Evian แต่เมื่อมันเดือดลงก็น้ำ … มันก็แค่เพลง. “

เป่าแตรขึ้นรุ่นใหม่ของผู้ฟังเมื่องานของเขากับ Blackbyrds ศีลธรรมโดยผู้ผลิต hip-hop นิโคลัสเพย์ตันพูดว่า Mizell พี่น้องอัลบั้ม re-established ความสัมพันธ์ของเขากับชุมชนสีดำหนุ่ม – และเพียงเวลาที่เหมาะสม