เพลงสุดแรงจากยอดมือกีต้าร์

เมื่อ Jimi Hendrix กีตาร์และการเผาไหม้

“วันเกิดที่สี่ของฉันฉัน ได้รับไวโอลินและวันเกิดที่ห้าของฉัน, กีตาร์. ฉันไม่ได้เริ่มต้นที่จะเล่นจนกระทั่งผมเห็นนดริกซ์ในทีวี. พวกเขาแสดงให้เห็นการตั้งค่ากีต้าร์ของเขาในไฟไหม้และการเผาไหม้มันเป็นป๊อป เนยแข็งเทศกาล ผมอยากที่จะเรียนรู้วิธีการเล่นกีตาร์ดังนั้นฉันสามารถทุบมันขึ้นมาและเผา มัน. ฉันเป็นเพียงเด็กน้อยเพื่อให้เป็นแรงจูงใจของฉัน. [หัวเราะ.] ”

ไดอารี่ใหม่ของเขาอย่างไม่หยุดยั้ง, เริ่มต้นด้วยการล้อเลียนของโลหะกระดูกนิ้ววงช็อปทักษะ Malmsteen แต่ยังใช้ประโยชน์จากตรงกลางของเขาเริ่มต้น, J, “ดังนั้นคุณจึงไม่เกิดความสับสนกับเขาด้วยทุก Malmsteens Yngwie อื่น ๆ ในธุรกิจ “Malmsteen บอกว่าเขาคิดว่ามันเป็นเกียรติ

ที่นี่ Malmsteen พูดกับเอ็นพีอาร์ก็อตต์ไซม่อนหินตรงไปตรงมา ‘n’ เรื่องราวไลฟ์สไตล์ที่โดดเด่นในม้วนหยุดยั้งจุดมุ่งหมายของเขาเพิ่งจะเป็นคนในครอบครัวและเติบโตขึ้นมาบนและ
ไฮไลท์การสัมภาษณ์

เมื่อความผิดหวังของเขาด้วยก้อนหินกลิ้ง ‘n’

“ผมเติบโตขึ้นมาในครอบครัวที่เป็นนักดนตรีมากเรียนรู้บลูส์และทุกอย่างเช่นเดียวกับที่และฉันกลายเป็นนิด ๆ หน่อย ๆ ผิดหวังกับความเรียบง่ายของหินกลิ้ง ‘n’ บลูส์และผมเริ่มฟังมากของดนตรีคลาสสิก -.. ส่วนใหญ่ . Bach, Vivaldi แล้ววันหนึ่งในทีวี – ฉันถูกเกี่ยวกับ 12 หรือ 13 ปี – มีไวโอลินรัสเซีย (ฉันไม่สามารถจำชื่อของเขา) ว่ากำลังเล่นเดี่ยวไวโอลิน: 24 Caprices สำหรับเดี่ยวไวโอลินโดยNiccolò Paganini ฉันสมบูรณ์. freaked ออกเพราะผมรู้ว่าสิ่งที่ฉันได้ยินเสียงในหัวของฉัน. ฉันคิดว่าฉันกำลังจะไปใช้ทั้งหมดของอ่อนหวานและบันทึกเชิงเส้นและสั่นเครือกว้างของไวโอลิน. ฉันได้รับเสมอเล็กน้อยของพวกหัวรุนแรงดังนั้นฉัน ตัดสินใจที่จะไปทุกทาง. ”

 

ฝึกพลังเสียงง่ายๆเพียงสามขั้นตอน

ไม่แน่ใจในทฤษฎีผมเงยหน้าขึ้นมองซูซาน McClary เพลงศาสตราจารย์ที่มหาวิทยาลัย Case Western Reserve และเขียนตอนจบผู้หญิง: เพลง, เพศและเพศ เธอบอกว่าแม่มักจะได้รับปลายสั้นของไม้ไม่ว่าจะเป็นในเทพนิยายเชคสเปียหรือ หลายเรื่องเล่าที่ใช้ร่วมกันอื่น ๆ

“ในสังคมปิตาธิปไตผู้หญิงมีสามี ให้ pretexts สำหรับพันธะ homosocial” McClary พูดว่า “ตราบใดที่ผู้หญิงจะมีมูลค่าความงามของพวกเขาพวกเขาจะกลัวแม่ของพวกเขากลาย เป็นผู้ชายและที่เติบโตขึ้นรู้ว่าผู้มีอำนาจในประเทศของแม่ของพวกเขากลัวพวก เขาดังนั้นคุณแม่ที่กลายเป็นอย่างใดอย่างหนึ่งที่มองไม่เห็นหรือความชั่ว ร้ายที่อยู่ในโรงละครโอเปร่าที่ดี -… หรือไม่ดี บริษัท ขึ้นอยู่กับมุมมองของ “-.

มีทฤษฎีของคุณเองหรือแม่ของโอเปร่าที่ชื่น ชอบเราพลาด? กรุณาแจ้งให้เราทราบในส่วนความเห็น ในขณะที่ฟังไปไม่กี่แม่โอเปร่าที่มีชื่อเสียงในโหมดความเครียดสูง พวกเขาเป็นตัวละครที่แข็งแกร่งสำหรับแน่ใจ แต่คุณจะไม่จำเป็นต้องการเรียกพวกเขาว่าแม่

เรารักแม่สำหรับทุกเหตุผล Hallmark: สำหรับความเห็นอกเห็นใจและความอดทนของพวกเขาไม่พูดถึงการให้กำเนิด แต่คุณแม่บางคนไม่ได้บัตรอวยพรว่าเป็นมิตร – และไม่มีใครน้อยกว่าผู้ที่อาศัยอยู่ในโรงละครโอเปร่า

นี่คือโอเปร่าหลังจากทั้งหมดดังนั้นเราคาดว่าอุกอาจ แต่แม่เปร่าดูเหมือนจะขาดเสียมิได้หงส์เป็นฆาตกรฮาร์ปีหรือผู้หญิงโดยทั่วไปอยู่บนปากเหวของอาการทางประสาท Normas, Medeas ของคุณผีเสื้อราชินีแห่งรัตติกาลและ Clytemnestras

แต่พ่อจะพบในทุกชนิดของการสัมผัสช่วงเวลาที่ดนตรี มีอำลาย้าย Wotan ของเพื่อBrünnhildeลูกสาวของเขาในตายWalküreฉากหัวใจ rending ของบอริสกับลูกชายของเล็ก ๆ น้อย ๆ ของเขาในบอริส Godunov และสองผ้าพันคอการชุมนุมของ Boccanegra และลูกสาวของเขาหายไปนานในไซมอน Boccanegra โดยแวร์ดีนักแต่งเพลงที่มีแคตตาล็อกที่อุดมไปด้วย ของตัวเลขพ่อฉุน

แต่ทำไมความแตกต่างกัน? คำตอบที่ต้องอยู่ไกลออกไปความจริงที่ว่านักประพันธ์เพลงเหล่านี้ทั้งหมดเป็นผู้ชาย ผู้ชายอาจจะมี hangups ไม่กี่?

 

แจ๊สซี่ วงดนตรีที่น่าจับตา

ร้องเรียนที่ใหญ่ที่สุดของฉัน แต่เป็นด้วยการสัมภาษณ์ ไม่ ว่าพวกเขากำลังกับตัวเลขที่รู้จักกันดี (เช่นนักเปียโนแมเรียน McPartland, มาเรียชไนเดอรัมเมเยอร์และเป่าแตรอิงกริดเซ่น) หรือผู้บุกเบิกคลุมเครือมากขึ้น (เช่นดรัมเมเยอเพ็กกี้ Gilbert, เป่าแตร Clora ไบรอันท์และแซ็กโซโฟน Cron รอซ), การผลิตมักจะทำให้พวกเขาเป็นแบน อึกใหญ่นายกเทศมนตรีของไมค์ เหล่านี้เป็นนักแสดงที่มีสีสันอย่างน่าทึ่งที่มีจำนวนมากที่จะพูด ฉันได้พบมากของพวกเขาและสำหรับบันทึกที่พวกเขากำลังอย่างมากมายส่วนร่วมมาก ขึ้นกว่าภาพ Chaiken จะมีคุณเชื่อว่า

ฉันยังคงแนะนำให้แฟนเพลงแจ๊สดู สาวในวงดนตรี; ภาพยนตร์เรื่องนี้คือการรักษาความเคารพของเรื่องของตนและทรัพยากรภาพที่ดี ที่สุด แต่ถ้าคุณต้องการที่จะได้รับรู้กันของประวัติศาสตร์ดนตรีแจ๊สที่ดีกว่านี้ นี่คือบางส่วนวัสดุอื่น ๆ ที่มีมูลค่าการสำรวจ

นายก เทศมนตรีนครนิวยอร์กไมเคิลบลูมเบิร์กได้ออกแถลงการณ์ประกาศว่า “สตรีในวันแจ๊ส” วันศุกร์ – ความพยายามที่จะปฏิรูปทางวัฒนธรรมที่ผูกพันกับเพลิดเพลินไปกับการสะท้อนความ สำเร็จเช่นเดียวกับ ซึ่งก็คือการกล่าวว่าลองดีนายนายกเทศมนตรี

สตรีในดนตรีแจ๊สอย่างแน่นอนสมควรที่จะมีการเฉลิมฉลอง แต่พยายามที่จะชักชวนมักศีลของดนตรีแจ๊สที่จะทำให้ห้องพักสำหรับผู้หญิงที่เป็นพื้นฐานส่วนหนึ่งของประวัติศาสตร์ของเราหรือไม่ คุณจะมีโชคดีในการขยายคำจำกัดความ

ประกาศ นายกเทศมนตรีก็ทำกิจธุระโดยสมาคมภาพยนตร์รอบปฐมทัศน์ของลินคอล์นเซ็นเตอร์ ของสารคดีเกี่ยวกับดนตรีแจ๊ส instrumentalists หญิงจากปี ค.ศ. 1920 ถึงปัจจุบัน อธิบาย ไว้โดยผู้ผลิตและผู้อำนวยการจูดี้ Chaiken เป็นคำตอบของผู้หญิงแจ๊สเคนเบิร์นส์ (ละคร 19 ชั่วโมงว่ามีเพียงอะไหล่หนึ่งหรือสองนาทีสำหรับการมีส่วนร่วมของ instrumentalists หญิง), สาวในวงดนตรีที่ได้เห็นแล้วส่วนแบ่งของการฉายในงานเทศกาลและ จะได้รับรางวัลไม่กี่ Herbie แฮนค็อกที่ถูกสัมภาษณ์ฟิล์มปัดน้ำตาของความสุขตอนที่เขาเฝ้าดูมันตามที่แถลงข่าว

สาว ในวงดนตรีที่นำมาฉีกตาของฉันเกินไป แต่เพียงเพราะฉันต้องการมันได้หายไปลึกและรับเจ้าตัวน้อยขัดมากขึ้นให้ผู้ชม ประสบการณ์เป็นที่สดใสและดี crafted เป็นเพลงผู้หญิงเหล่านี้ทำ

ประวัติศาสตร์จะไม่ได้มีปัญหา nitpicking ที่การเล่าเรื่องที่ค่อนข้าง-คลั่งไคล้ ยกตัวอย่างเช่นมันคู่กลับไปครอบคลุมลิลอาร์มสตรองฮาร์ดิน (นางเอกแจ๊ส 1920) หลังจากสงครามโลกครั้งที่สอง อย่าง หลีกเลี่ยงไม่ได้ที่ 81 นาทีก็ยังคงออกใบผู้เล่นที่มีความสำคัญมากรวมทั้งมาร์จอรี่ vibraphonist Hyams เปียโนออร์แกน / / พิณอลิซ Coltrane, มาริลีนเปียโนและไวโอลิน Crispell Regina คาร์เตอร์ คุณภาพเสียงที่เป็นความไม่สมดุลเกินความหลากหลายที่มาพร้อมกับสื่อเก่ากับสื่อใหม่การเรียนรู้- และ uncredited นักดนตรีร่วมสมัย blandly เติมช่องว่างระหว่างอัญมณีประวัติศาสตร์กับ noodling เปียโนและเคาะจาก “สิงห์สิงห์สิงห์.”

แน่นอนถ้าคุณรู้ว่าคนที่คุณกำลังมองหามากมายของบิตและชิ้นส่วนที่จะออกมีบน YouTube ยกระดับประสิทธิภาพพอลลาร์กับเทอร์รี่กิ๊บส์เมื่อคืนนี้แสดงในปี 1956 ภาพของยิ่งมีชื่อเสียงมากที่สุดนักดนตรีแจ๊สสามารถเพศที่หายากกัน แม้ ว่าคลิปในสาวในวงดนตรีมีแนวโน้มที่จะสั้นอย่างสาหัส – กะพริบสั้น ๆ ของความฉลาดทางเทคนิคที่พิสูจน์ได้ว่าผู้หญิงเหล่านี้ได้ดีเช่นเดียวกับเด็ก ผู้ชาย แต่เผยให้เห็นเล็ก ๆ น้อย ๆ อื่น – จำนวนเลี่ยงความหลากหลายของพวกเขาและเป็นจุดแข็งที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของหนัง เรื่องนี้ คุณ จะไม่พบทั้งหมดของวัสดุนี้ในสถานที่เดียวกันทุกที่อื่นอย่างน้อยยังไม่ได้ และมันก็เป็นเรื่องน่ายินดีโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการเชื่อมต่อชื่อที่มี ประสิทธิภาพ ตัวอย่าง เช่น Geri อัลเลนไม่เคยล้มเหลวในการสัมภาษณ์ที่จะยอมรับเธอเป็นหนี้หนี้เพื่อนักเปียโน ที่ดีทรอยต์และเพื่อน vibraphonist เทอร์รี่พอลลาร์; วิธีที่น่าตื่นตาตื่นใจก็คือการได้รับเหลือบของการเล่นของเธอในสาวในวงดนตรี

พลังแห่งเสียงเพลงบรรเลงกล่อมใจ

ปืน Annies: ชื่อตัวเองหมายถึงบุคคลที่ประเทศ-girl ยากและสมาชิกของวงดนตรีที่สามารถสำรองข้อมูลไว้ เกิดในเท็กซัสเป็นนักล่าตัวยง Angaleena สเพรสลีย์จากฟากฟ้าสามรุ่นของเคนตั๊กกี้เหมืองถ่านหิน และถูกเลี้ยงดูมาในรัฐเทนเนสซีตะวันออกอยู่ใกล้ทึบภูเขา แต่ในเพลงที่พวกเขาไม่ได้คุยโวเกี่ยวกับความทนทานของพวกเขา แต่เมื่อแอนนี่อัลบั้มใหม่ขึ้นพวกเขาใช้ขนาดใหญ่กีตาร์ riffs ผู้ชายเป็นอุปมาดนตรีเพื่อความแข็งแรงของพวกเขา

แบรนด์ Pistol Annies ‘ของประเทศรวมปริมาณหนักของพระกิตติคุณบลูส์ร็อคและบลูแกรสและใช้พวกเขาอย่างชาญฉลาดแนบคำบรรยายที่มีสีสันสดใส ใน “จุ๊จุ๊” ทั้งสามคนมีกลยุทธ์ในการจัดการกับการชุมนุมครอบครัวหายนะ: ซ่อนธรรมชาติที่แท้จริงของพวกเขาพูดและเงียบ แต่ข้อความจะถูกตั้งค่าให้อะบิลลีอึกทึกคลั่งขึ้นที่แสดงให้เห็นเป็นอย่างอื่น

เพลงคันทรี่มีมานานแล้วสถานที่เกิดเหตุที่ผู้หญิงพูดความจริงธรรมดาเกี่ยวกับชีวิตของพวกเขาในทางที่สะท้อนอย่างรุนแรงกับแฟน ๆ – แต่มีเพียงไม่กี่ทำมันด้วยความรู้สึกที่ยิ่งใหญ่ของเรื่องตลก สมาชิก Pistol Annies ‘ดำเนินการในประเพณีของและเหมือนกับเพลง “แต่งงานผิดหวัง” เปลี่ยนข้อร้องเรียนทางโลกของการแต่งงานที่มีความยาวเป็นสิ่งที่ตลกมากที่คุณไม่สามารถช่วย แต่รู้สึกดีกับมัน

สมาชิกของ Pistol Annies ร่วมเขียนวัสดุของพวกเขาเป็นกลุ่ม – เข้าร่วมสามมุมมองที่แตกต่างกัน แต่ทุกอย่างชัดเจนสะท้อนกับอีกคนหนึ่ง นอกจากนั้นมีเวทมนต์ในพระพุทธศาสนาของพวกเขาด้วยสำเนียงเท็กซัสแลมเบิร์กล้าหาญของการเล่นของมอนโรไพเราะช่องโหว่และเพรสลีย์หวานไหลริน ในปีที่เมื่อเราเห็นแล้วพวงของการเผยแพร่ที่แข็งแกร่งโดยศิลปินหญิงประเทศสมาชิก Pistol Annies ‘เพียงเพิ่มอย่างมากปี 2013 ที่มีสามเสียงที่มีประสิทธิภาพที่มีมากขึ้นผู้บังคับบัญชาร่วมกัน

R&B แนวเพลงที่ได้รับการยอมรับจากทั่วโลก

มันเป็นที่ดึงดูดเพื่ออธิบายเสียงของและเป็นอมตะ แต่ที่ไม่ถูกต้อง เมื่อเราได้ยินการฉีกขาดมีรอยหยักในการร้องเพลงของพวกเขาเรารู้ว่าที่ยุคที่พวกเขากำลังความเคารพ

แบรดลีย์คนที่ตอนนี้อยู่ในช่วงกลางยุค 60s ของเขาก็เซ็นสัญญากับประวัติ Daptone ส่วนหนึ่งเป็นเพราะการกระทำที่เขาใช้ในการดำเนิน การเปรียบเทียบที่เห็นได้ชัดพอ แต่แบรดลีย์ได้เข้ามาในเสียงของตัวเองของเขา เมื่อตกเป็นเหยื่อของความรักติดตามผลใหม่ที่เปิดตัว 2011 เวลาสำหรับความฝันไม่มีแบรดลีย์ emotes ด้วยความรู้สึกที่มีประสิทธิภาพของความปวดร้าวที่ตัดครั้งที่คุณกับแกน

ขณะที่กรุงลอนดอน 50 ปีเจมส์ฮันเตอร์ยังก๊อกเป็นมรดกอาร์แอนด์บีของ – แต่จากยุคก่อนหน้านี้กว่าที่นิยมมากขึ้นยานยนต์หรือเมมฟิส songbooks

ใหม่เจมส์ฮันเตอร์หกอัลบั้มนาทีโดยนาที, มีการเชื่อมต่อ Daptone ของตัวเอง มันถูกผลิตโดยฉลากผู้ร่วมก่อตั้งกาเบรียลโรทที่เล็บเสียงของ R & B ในการก่อสร้างปีของมันเมื่อมันเป็นส่วนหนึ่งหินกลิ้ง ‘n’ บลูส์กระโดดส่วนแกว่งและกร่าง มันเป็นเรื่องที่ยิ่งใหญ่พอดีกับตัวเอง swoons เธ่อ croons เสียงกรีดร้องและฉีกขาดในขณะที่เขาและกลุ่มวิปริตเวลากลับไปวันแรกของร็อกวิทยุ AM ลบคงที่

ฮันเตอร์และแบรดลีย์อย่างมีประสิทธิภาพรำลึกปีกลาย r & b ที่นักวิจารณ์บางครั้งเพลงของพวกเขาอธิบายว่าเป็น “สีเหลืองอำพันติดอยู่ใน.” แต่เกือบทั้งหมด riffs เพลงป๊อปกับรูปแบบที่ผ่านมาไม่ว่าจะเป็นจากเดือนก่อนหรือศตวรรษที่ผ่านมา

นอกจากนี้เทียบเท่าดนตรีอำพันไม่ได้เสียงที่ไม่ดีดังนั้น คนหาค่าในสีเหลืองอำพัน; เราเห็นคุณค่าของมันอย่างแม่นยำสำหรับความสามารถในการรักษาที่ผ่านมาให้หน้าต่างเข้าไปในประวัติศาสตร์ที่อาจเป็นอย่างอื่นไปสูญหายหรือลืม เราให้ความอำพันเพราะมันเรืองแสง

ยอดเพลง R&B กำเนิดแห่งจิตวิญญาณ

มันเป็นที่ดึงดูดเพื่ออธิบายเสียงของและเป็นอมตะ แต่ที่ไม่ถูกต้อง เมื่อเราได้ยินการฉีกขาดมีรอยหยักในการร้องเพลงของพวกเขาเรารู้ว่าที่ยุคที่พวกเขากำลังความเคารพ

แบรดลีย์คนที่ตอนนี้อยู่ในช่วงกลางยุค 60s ของเขาก็เซ็นสัญญากับประวัติ Daptone ส่วนหนึ่งเป็นเพราะการกระทำที่เขาใช้ในการดำเนิน การเปรียบเทียบที่เห็นได้ชัดพอ แต่แบรดลีย์ได้เข้ามาในเสียงของตัวเองของเขา เมื่อตกเป็นเหยื่อของความรักติดตามผลใหม่ที่เปิดตัว 2011 เวลาสำหรับความฝันไม่มีแบรดลีย์ emotes ด้วยความรู้สึกที่มีประสิทธิภาพของความปวดร้าวที่ตัดครั้งที่คุณกับแกน

ขณะที่กรุงลอนดอน 50 ปีเจมส์ฮันเตอร์ยังก๊อกเป็นมรดกอาร์แอนด์บีของ – แต่จากยุคก่อนหน้านี้กว่าที่นิยมมากขึ้นยานยนต์หรือเมมฟิส songbooks

ใหม่เจมส์ฮันเตอร์หกอัลบั้มนาทีโดยนาที, มีการเชื่อมต่อ Daptone ของตัวเอง มันถูกผลิตโดยฉลากผู้ร่วมก่อตั้งกาเบรียลโรทที่เล็บเสียงของ R & B ในการก่อสร้างปีของมันเมื่อมันเป็นส่วนหนึ่งหินกลิ้ง ‘n’ บลูส์กระโดดส่วนแกว่งและกร่าง มันเป็นเรื่องที่ยิ่งใหญ่พอดีกับตัวเอง swoons เธ่อ croons เสียงกรีดร้องและฉีกขาดในขณะที่เขาและกลุ่มวิปริตเวลากลับไปวันแรกของร็อกวิทยุ AM ลบคงที่

ฮันเตอร์และแบรดลีย์อย่างมีประสิทธิภาพรำลึกปีกลาย r & b ที่นักวิจารณ์บางครั้งเพลงของพวกเขาอธิบายว่าเป็น “สีเหลืองอำพันติดอยู่ใน.” แต่เกือบทั้งหมด riffs เพลงป๊อปกับรูปแบบที่ผ่านมาไม่ว่าจะเป็นจากเดือนก่อนหรือศตวรรษที่ผ่านมา

นอกจากนี้เทียบเท่าดนตรีอำพันไม่ได้เสียงที่ไม่ดีดังนั้น คนหาค่าในสีเหลืองอำพัน; เราเห็นคุณค่าของมันอย่างแม่นยำสำหรับความสามารถในการรักษาที่ผ่านมาให้หน้าต่างเข้าไปในประวัติศาสตร์ที่อาจเป็นอย่างอื่นไปสูญหายหรือลืม เราให้ความอำพันเพราะมันเรืองแสง

งานเพลงที่รอคอย

ทัวร์ มีบรรดาศักดิ์เป็น “หนัง ของจิตใจ ” และ สมิ ธ ส์ นำ เพลงแต่ละเพลง มี บทความสั้น สั้นอธิบายสิ่งที่ เรื่อง แต่ละเพลง เสก ในใจของเขา เหล่านี้ มีตั้งแต่1880 ไปในสมัยของภาพยนตร์เรื่อง แรก ไปยังสถานี อวกาศนานาชาติ ในวันนี้ เขา กว่า ร้องเพลง ไม่ว่าจะเป็น ชุด ที่สองหรือสาม หรือ โดยลำพัง เพื่อให้ตรงกับ ฉาก มันเป็น ที่มีประสิทธิภาพ มาก

สมิ ธ ส์ เป็น 70 ปี ในขณะนี้ และบางครั้ง เขา สะดุด ในบันทึก สูงหรือ เสียงของเขา อ่อนแอลง ชั่วขณะแต่ มันไม่สำคัญ เขา ถูกล้อมรอบด้วย วงดนตรี ที่ยอดเยี่ยมประกอบด้วย Boh คูเปอร์ ( อันธพาล Flatts , ปีเตอร์เป็นต้น ) บนแป้น คริส Scruggs ( เอ็ม วอร์ด , จัสติน ทาวน์ส เอิร์ล ) เมื่อ พิณ เหล็ก และ กีตาร์ หก สตริง , พอล Leim ( Kenny Chesney วิทนีย์ ฮูสตัน ) บนกลอง และโจ Chemay ( เอลตัน จอห์น , Pink Floyd ) บนเบส นักร้อง ที่ได้รับการ ดำเนินการ ในด้านหน้าของ คน ที่เขา เห็นได้ชัดว่า หุ้นความรัก ที่แท้จริง ใน ขณะที่ผู้หญิงในหมู่ผู้ชม (คนที่ มีอายุ ส่วนใหญ่ 40 ขึ้นไป)มี สำนึกในบุญคุณ มันเป็น คนที่ เก็บไว้ ออกมาเรียก “เรา รักคุณ ไมค์ ” ” งาน ดี, ไมค์ ” และคุณ จะได้เห็น ความสุข ใน ใบหน้าของ สมิ ธ ส์ ของ แต่ละครั้ง

รอคอยในสาย ผม ได้พบกับ คู่ ที่ แต่งงานกันมา 30 ปีและ แต่ละคน มี วันคล้ายวันเกิดเมื่อวานนี้ พวก เขา มีการเฉลิมฉลอง โดยการขับรถ ไปแอตแลนตา จาก Knoxville, TN เพื่อดู สมิ ธ ส์ เป็นเวลา 4ปีรวมทั้งมังกีส์ และ งานคืนสู่เหย้า ทัวร์ นี้ คนนั่งอยู่ข้างหลัง เรา มาจาก อร์ทแคโรไลนา

การ แสดงที่มี ไม่มีเพลง จากยุค มังกีส์ แต่ เพลง เดียวที่ สมิ ธ ส์ ได้เขียน กว่า ชุดรายการyears.The รวม ตัวเลข บางอย่าง ที่ดีที่สุด ที่รู้จักกันโดย ศิลปินอื่น ๆ เช่น ” ต่างกลอง ” ซึ่งเป็นเพลงที่ฮิตมาก สำหรับ Linda Ronstadt ว่า รุ่น ที่ ยากมาก และเร็วกว่า สมิ ธ ส์ ร้องเพลง คืนที่ผ่านมา และ ” บางส่วนของ บลูส์ เชลลีย์ ” ซึ่งเป็นจำนวน ที่นิยมสำหรับพ่อหนุ่มโคลนแถบ

แต่ ส่วนมาก เป็นเพลง เพลง สมิ ธ ส์ บันทึกด้วย วงดนตรี แห่งชาติครั้งแรก ที่เขา สร้างขึ้นหลังจาก มังกีส์สิ้นสุดลง และตัวเลข ที่เขา ได้บันทึก เดี่ยว เพลง จากวงดนตรี ยุค แรก แห่งชาติ รวมถึง ” โจแอนนา “, ” ดวงจันทร์ สีเงิน “, ” ใกล้ชิด “, ” Ennui แกรนด์ ” และ ” ขอบคุณ สำหรับการนั่ง. ” สมิ ธ ส์ ยังทำ เพลงจาก อัลบัม ของเขาและผู้ชม เพียงเก็บใน Comin ‘ จาก เครื่อง ยนต์ วิทยุเพื่อปีก โฟตอน และ ไรเดอร์ ไม่มีที่สิ้นสุด เมื่อ ความเชื่อ บิ๊กเช่นเดียวกับ (รวม วิดีโอ) อะไหล่ ช้าง ค่าย ร้อน เรือนจำและอัลบั้ม ใหม่ของเขา รังสี

ผม สารภาพว่า หลายเพลง ที่เป็นคน ใหม่ที่สมบูรณ์แบบ ให้ฉัน แต่ ผู้ชมที่ เต็มไป ที่โรงละคร วาไรตี้ รู้ ทั้งหมดของพวกเขา และ ตอบสนองต่อ ทุก ชื่อ และประสิทธิภาพการทำงาน ด้วยความกระตือรือร้น ป่า มันเป็นเรื่องง่าย เพื่อดูว่าทำไม สมิ ธ ส์ รวม ประเทศ , เสียง ร้อน คาลิปโซ่ และจังหวะ การเต้น อื่น ๆ และ การเล่าเรื่อง ที่ชัดเจน ในการสร้าง เพลง ที่ยิ่งใหญ่

การเตรียมตัวก่อนเข้าประกวดงานร้องเพลง

หลัง จากที่ใส่ออกสองแมกซ์เทปที่ไม่ได้ทำมากสำหรับเขาเมื่อเดือนมีนาคมหัวหน้า Keef ปล่อยเพลงและวิดีโอเพลง () ที่น้อยกว่าหนึ่งปีต่อมาเขาลง ตรินิแดดเจมส์เซ็นสัญญากับ def อัดสำหรับหลังจากที่เปิดตัวเดี่ยวของเขา “” เอาอินเทอร์เน็ตโดยพายุ นอกจากนี้ยังมีการจัดการ Kreayshawn ต่อกลับโคลัมเบียในปี 2011 ซึ่งเกิดจากความรู้สึกของเธอ “.”

“ถ้ามี บางสิ่งบางอย่างล้านครั้งมีดอกเบี้ยมีบางอย่างเพื่อให้นักธุรกิจผู้ที่คิด ตัวเลขแน่นอนจะให้ความสนใจไปที่” ร็อคพูดว่า “พา Keef หัวหน้าตัวอย่างเช่นคุณไม่สามารถละเลยที่. คุณ gotta ไปเซ็นสัญญาและได้รับในธุรกิจกับเขา. คุณเพียงแค่อยากให้คนนี้ทำเงินทั้งหมดของเขาโดยที่คุณไม่? คุณอยากจะไปเข้าเป็นหุ้นส่วนกับเขา.”

ผม พูดกับร็อคและชายผู้ก่อตั้งสุนัขกัดไรอัน “RML” ลินช์เดือนก่อนหน้านี้เกี่ยวกับบทบาทใหม่ของเขาซึ่งเป็นหนึ่งในสิ่งที่เขาดู เหมือนว่าจะมีเทวดาอยู่บนไหล่ของแต่ละ: นักธุรกิจพยายามที่จะย้ายสินค้าทางด้านซ้ายและด้านขวา , ศิลปินที่มีความหลงใหลพูดว่า “ฉันยังคงพยายามที่จะทำให้เสียงดนตรีเหมือนฉันไม่ได้กังวลเกี่ยวกับเงิน.”

เขา ไม่ได้ไปในที่หนาวเย็นมีอัลบั้มของตัวเองและสีแดงของเขาและมากับสองที่ดีที่ สุดของฮิปฮอป & R ผู้ชายที่เคยและแมทตี้ซีเขาบอกว่าเขาได้เรียนรู้จากพวกเขา แต่เขาก็ยังคงเรียนรู้

“อาจจะมีสิ่งที่ไม่จำเป็นต้องรสชาติของฉัน แต่มันอาจจะเป็นคนอื่นและฉันสามารถเห็นคุณค่าในนั้น” ร็อคพูดว่า “ฉัน มักจะมีวิสัยทัศน์ที่จะเห็น. และวิสัยทัศน์ของศิลปินไม่ได้เป็นเสมอเพียงดนตรีของเขา. บางครั้งมันเป็นชุดที่สมบูรณ์. บางครั้งเป็นเพลงที่ไม่ได้เป็นที่แข็งแกร่งเป็นวิธีการที่ต้องการของตลาด เป็นคน.”

ตลาดเป็นเช่นเคยพิจารณาอย่างมากสำหรับป้ายเมื่อตัดสินใจซึ่งศิลปินที่จะวางเดิมพัน และ อาร์เอสเป็นประจำขอให้นักดนตรีที่จะส่งคลิป YouTube เช่นเดียว – ในบางกรณีแทน – ไฟล์เสียงและวิดีโอเพลงสตรีมมิ่งบริการต้องรับผิดชอบกับการกระโดดเริ่มต้นอา ชีพของแร็ปเปอร์ที่โดดเด่นในไม่กี่ปีที่ผ่านมาคู่

 

ผู้ชมที่แสดงให้เห็นถึงกระตุ้นให้เกิดสงครามการเสนอราคาในอุตสาหกรรมซึ่งมักจะส่งผลให้การจัดการที่ดีสำหรับนักดนตรีที่ศูนย์กลาง ในปี 2009, แต่เรื่องนี้เกิดขึ้นหลังจากที่สามแมกซ์เทปกันอย่างแพร่หลายได้ยินก่อสร้างระมัดระวังของแฟนเบสบ้าและ ผู้บริหารระดับสูงเพลงจะให้การพิจารณาอย่างจริงจังและร้ายแรงเงินสด, นักดนตรีที่มีการบันทึกติดตามสั้นลง และชุมชนฮิปฮอปคือไม่แน่ใจว่า signees ล่าสุดข้อเสนอที่มีมูลค่าเจ็ดรูป

ในตำแหน่งใหม่ของเขาร็อคมีการชั่งน้ำหนักผู้ที่กำลังขายอยู่ในขณะนี้กับผู้ที่อาจจะมีอยู่อำนาจ เงินได้อย่างรวดเร็วและเงินช้า สิ่งที่เขารู้สึกว่าในลำไส้ของเขาและสิ่งที่มีอยู่แล้วในการทำงาน

สวิงแจ๊สเป็นอย่างไร?

เหตุการณ์ หนึ่งวันในละแวกบายวอเตอร์กับอาหารพวงหรีดและนิวออลีนักร้องนักแต่งเพลง อเล็กซ์ McMurray – จากนั้นในช่วงกลางของเทศกาลดนตรีแจ๊สที่มี Chaz Fest คือ ในรูปแบบที่หาได้ยากในวันนั้น McMurray ร้องเพลงกับนักร้องผู้ชายบัลปาราอีซึ่งในกระท่อมทะเล ที่เหมาะสมทะเลกระท่อม เซนต์คลอดด์อเวนิวอาจจะไม่เหมือนกัน

ณ วันพุธที่นิวออลีอย่างเป็นทางการในสายัณห์ แต่ แล้วอีกครั้งที่เรากำลังทำเวลาสำหรับ Delfaeyo ซาลิสและวงดนตรีแจ๊ส Uptown, วอลเตอร์ “Wolfman” วอชิงตันและ Roadmasters และนักร้องแจ๊ส Meschiya เลคที่ยิ่งใหญ่นิวออเปียโนทอม McDermott ที่เป็นจำนวนมากทั้งจากความสามารถในการเล่นโฮมเมดสถานที่รอบ ๆ เมืองของ – และเป็นเพียงพุธ วันพุธหลังจากที่แจ๊ส Fest

บางเทศกาลดนตรีเป็นที่รู้จักสำหรับสิ่งที่เฉพาะเจาะจงบางคนอื่น ๆ ที่เป็นที่รู้จักกันสำหรับการแบ่งประเภทกว้าง แจ๊สนิวออลีและประเพณีเทศกาลที่เป็นที่รู้จักสำหรับทุกอย่าง แขนของเมืองเป็นเพียงที่กว้าง

นักแสดงทุกคนยินดีที่จะต้อนรับ ในปีนี้นักร้องแพตตี้สมิ ธ จัดขึ้นฝูงชนเคลิบเคลิ้มอยู่ในโคลนได้อย่างง่ายดายเพียงบิลลี่โจเอลผู้ชมของเขายกออกจากพื้นดินแห้ง แจ๊ส ไตลิสต์รีฟส์ไดแอนร้องเพลง Fleetwood Mac เมื่อสุดสัปดาห์แรกเช่นเดียวกับร้องขอเป็น Fleetwood Mac ร้องเพลงของตัวเองต่อไปนี้วันหยุดสุดสัปดาห์ และศิลปินทั่วเกือบทั้งหมดของขั้นตอนเล่นเพลงนักบุญอัลเลน – รวมทั้งนักบุญตัวเอง

หากคุณพลาดมันดีคุณพลาดมัน แต่มีเสมอในปีถัดไป กับโชคใด ๆ ที่คุณจะได้เห็นเพื่อนบ้านแจ๊สเป่าแตรของฉันที่ได้รับการยืนปรบมือที่เต็นท์ฮอลล์เศรษฐกิจ Ferbos เป็น heck ของผู้เล่นฮอร์น, และฤดูร้อนนี้เขาจะทำให้ 102

ใช่ในภาคใต้ของรัฐหลุยเซียนาของเราทำให้ทุกเพศทุกวัย, ร่องรอยของฝรั่งเศสที่ใช้พูดกันอย่างแพร่หลายมากของเราที่นี่ แต่มีความจริงในภาษาอังกฤษแปลว่า เราทำเกือบทุกอย่างที่มีมูลค่าในส่วนเหล่านี้โดยเฉพาะอย่างยิ่งช่วงเวลาที่ดี หากมีชื่อไม่ได้ที่จะอธิบายสิ่งที่เราสวดมนต์หรือร้องเพลงหรือเต้นรำกังวลไม่มีใคร ฝูงชนและศิลปินที่ชอบมันด้วยวิธีการที่ มันเป็นเพียงโฮมเมด “ลบหมวดหมู่” ทัชมาฮาลบอกผมว่าในการให้สัมภาษณ์อาทิตย์ “แค่เล่นเพลง.”

ดังนั้นศิลปินที่ทำให้พาดหัวข่าวและคนที่ให้ความสนุกสนาน – นอกการชุมนุมในสายฝนหากจำเป็น – เพื่อเขย่าของเราท่านรู้อะไร- ร่างกายมีความรู้สึกเหมือนอยู่บ้านจะทำสิ่งที่ชอบ และ จะใช้เวลาเป็นล้าน ๆ พระองค์น้อยทั่วเมืองทั้งเมืองเพื่อให้ขึ้นไปจำนวน 400,000 คนรู้สึกปลอดภัยเพียงพอและเป็นอิสระพอที่จะเป็น New Orleans มาตรฐานพูดว่า:

บริเวณที่เป็นเทศกาลที่เป็นศูนย์กลางของการเฉลิมฉลองที่กว้างมาก ในยามเย็น, ไนท์คลับของเมืองโป่งที่มีพรสวรรค์ เมื่อ คืนวันเสาร์แอลเลนนักบุญเล่นฝรั่งเศสถนนขายออกจากสโมสรใน Marigny บ้านใกล้เรือนเคียงที่อยู่ติดกับไตรมาสที่ฝรั่งเศส; นั่นก็เหมือนกับการที่เราได้เห็นหมีขั้วโลกในทุ่งหญ้า กลางสัปดาห์, ดร. จอห์นเล่นโบว์ลิ่งของเมืองที่รักมากที่สุดในเครื่องบรรณาการให้บ๊อบบี้ชาร์ลส์ซึ่งรวมฮิต “คุณเห็นต่อจระเข้.” Troubadour จอห์น Boutte และเป่าแตร Wendell Brunious เล่นชุดรายการของพวกเขาวันสุดท้ายของเทศกาลมากกว่าสัปดาห์ก่อนหน้านี้ที่ยัง สโมสรฝรั่งเศสถนนอีก Boutte ผู้เขียนและดำเนินบทเพลงชุด hbo ตรีมหันบาร์เข้าไปในโบสถ์ที่มีการกระทำที่สิงสู่ของเลียวนาร์ดโคเฮน “พระผู้เป็นเจ้า.”

 

สิบปีแห่งเพลงป๊อบเมืองไทย

การเปลี่ยนแปลงเหล่านั้นเอากับจำนวนของรูปแบบที่แตกต่างกันใด ๆ ป้ายใหญ่ถูกบังคับที่จะอุทิศพนักงานเพิ่มเติมและทรัพยากรไปเผยแพร่กำจัดสิ่ง สกปรกเพื่อให้แน่ใจว่าทุกตัวอย่างมีโปรโมชั่นที่เหมาะสม ในความเป็นจริงมีทั้งที่ไปอาคิโอะโดยเฉพาะเพราะพวกเขาไม่สามารถได้รับการ กวาดล้างที่ ศิลปิน ผู้ผลิตใต้ดินโดยเฉพาะอย่างยิ่งมีการเปลี่ยนแปลงบ่อยครั้งมากขึ้นลิฟท์ที่ เป็นที่รู้จักหรือขอออกตัวอย่างชัดเจนในความพยายามที่จะหลีกเลี่ยงการตรวจ จับ ทั้งสองวิธีการ “มีอะไร” ยุคของการสุ่มตัวอย่างได้มาเป็นหลักไปยังจุดสิ้นสุด

สำหรับธุรกิจ Markie การตอบสนองของเขาไปทั้งหมดละครเรื่องนี้มาสองปีต่อมากับกลุ่มตัวอย่างทั้ง หมดเคลียร์! ถ้าชื่ออัลบั้มไม่ได้ลิ้น-in-แก้มพอปกพบ Markie เล่นทั้งผู้พิพากษาและจำเลย restaging ห้องพิจารณาคดีดัฟฟี่ที่มีรอยยิ้ม บนแผ่นเสียงเวอร์ชั่นของอัลบั้มตัวอย่างเป็นผงาดรวมอย่างถูกต้องบนกระดาษซับ ปกหลัง แต่แม้จะมีท่าทางภาพเหล่านี้ไม่เคย Markie อย่างชัดเจนที่อยู่ในคดีหรือผลที่ตามมาในอัลบั้มของสิบเพลง ไม่มีภาพด้านข้างที่ดัฟฟี่หรือซัลลิแวน, ไม่มีการอ้างอิงจากกรณีที่ทุกคนมี ในระดับของ “ฉ – คุณ” อัลบั้มก็ไม่ได้เพิ่มขึ้นมากถึงระดับของแม้ชื่อและศิลปะอย่างเห็นได้ชัดพยัก หน้าที่เหมาะกับซัลลิแวน

มีสิ่งหนึ่งที่อยากรู้อยากเห็นตัวอย่างที่ เกี่ยวข้องกับว่าเป็น ห้าของเพลง – อัลบั้มเกือบครึ่งหนึ่ง – “.” ตัวอย่างการใช้งานขึ้นอยู่กับรุ่นที่ห้าที่แตกต่างกันของแอลเลนนักบุญของ แทร็คแรก “,” เช่นใช้ เพลงถัดไป “ตัวอย่าง” จาก เป็นต้น

Sonically มีวิธีการที่ผู้ฟังจะพลาดนี้ใช้ซ้ำแม้ว่าแต่ละรุ่นมีขนาดเล็กของตนแตกต่าง ที่ลึกซึ้งที่สุด (ใช้กับของ Markie “” มีเปียโนไม่ซ้ำกันสั่นตัวอย่างเช่น) อัลบั้ม อื่น ๆ ใช้เสียงกลองเดิมซ้ำ ๆ แต่เรื่องนี้อาจจะเป็นกรณีเดียวที่ศิลปินไปยาวดังกล่าวโดยเจตนาที่จะใช้องค์ ประกอบฐานเดียวกันและจากนั้นตัวอย่างพลิกจากรุ่นที่แตกต่างกันจำนวนมากดัง นั้นของมัน

เมื่อ เทคโนโลยีการเก็บตัวอย่างและการปฏิบัติกลายเป็นพิมพ์เขียวดนตรีฮิปฮอปในช่วง ปลายทศวรรษ 1980, กฎเกณฑ์ทางธุรกิจและกฎหมายเป็นพื้นที่สีเทาอย่างทั่วถึง ตั้งแต่ เทคนิคการสร้างสำเนาดิจิตอลของวัสดุที่แหล่งที่มาของผู้ถือลิขสิทธิ์ได้ยืน ยันว่าการเก็บตัวอย่างไม่ได้รับอนุญาตการละเมิดทรัพย์สินทางปัญญาของพวกเขา ผู้ที่ทำการสุ่มตัวอย่างก็อาจจะแย้งว่าพวกเขาประสงค์ชิ้นส่วนของการบันทึกเสียงดนตรีที่จะสร้างบางสิ่งบางอย่างใหม่ทั้งหมด จนมาถึงปี 1991 ข้อพิพาทรอบที่มีการโต้เถียงดำเนินน้ำหนักมากขึ้นมีแนวโน้มที่จะมีการตกลงกันนอกศาล นี่คือที่มา Biz กลับมา

เป็นนี้บางชนิดแจ๊เพิ่มเติมในคดีความ “ดูฉันเป็นฉันตัวอย่างเพลงเดียวกันห้าวิธีเพราะผมสามารถ” ท่าทาง? คือมันเป็นมาตรการประหยัดค่าใช้จ่ายเพราะมันจะได้รับมีราคาแพงกว่าที่จะจ่าย เงินหลายฝึกปรือในเพลงเดียวกันได้หรือไม่ หรือมันเป็น Biz เพียงบันทึกสมบูรณ์ nerd, การแสดงปิดความลึกของการเก็บรวบรวมของเขา? ทั้งสองวิธีตัวอย่างทั้งหมดเคลียร์! ให้แร็ปที่เคยมีตลกหัวเราะล่าสุด

ในปี 1991, ซัลลิแวนฟ้อง Markie กว่า “คนเดียวอีกครั้ง” ตัวอย่าง กรณี นี้มาร้อนบนส้นเท้าของ $ 1,700,000 การตั้งถิ่นฐานระหว่างสมาชิกของวงร็อคยุค 60 เต่าและลงโทษกลุ่มเดอลาวิญญาณทั้งหมดที่เกิดจากไม่กี่วินาที กับ กรณีซัลลิแวน / Markie หนึ่งภาวะแทรกซ้อนคือการที่ Markie และฉลากของเขาไม่พยายามที่จะเริ่มต้นล้างตัวอย่างผ่านซัลลิแวน แต่เมื่อนักร้องนักแต่งเพลงปฏิเสธที่จะทำเช่นนั้นฉลากปล่อยเพลงแล้ว ชุด นี้ขึ้นประลองทางกฎหมายในที่สุดซึ่งแตกต่างจากกรณีก่อนหน้านี้ที่ไม่ได้รับ การตัดสินออกมาจากศาล แต่แทนที่จะจบลงด้วยการถูกตัดสินโดยผู้พิพากษาเควินดัฟฟี่ในการตัดสินใจที่ กว้างขวางสำหรับการสุ่มตัวอย่างในอนาคต
ตัวอย่างหน้าปกของธุรกิจ Markie ทุกเคลียร์
มารยาทของเย็น Chillin ‘/ วอร์เนอร์

ดัฟ ฟี่พบธุรกิจ Markie ความผิดของการละเมิดลิขสิทธ์ซัลลิแวนได้สั่งแร็ปที่จะจ่ายเงิน $ 250,000 ในความเสียหายที่ป้ายของ Markie กันออกไป (วอร์เนอร์บราเดอร์) จากการศึกษาที่จะขายทั้งเดี่ยวหรืออัลบั้มและส่วนใหญ่อย่างน่าประหลาดใจ เรียกเรื่องให้ศาลอาญา, ในบริเวณ Markie ที่มีแนวโน้มของการโจรกรรม (แร็ป ก็ไม่เคยเรียกเก็บ.) การตัดสินใจของดัฟฟี่อย่างถาวรเปลี่ยนแปลงภูมิทัศน์สำหรับการสุ่มตัวอย่าง ไม่มากกำจัดมัน – สุ่มตัวอย่างยังเป็นที่นิยมหลังจากทั้งหมด – แต่การเปลี่ยนแปลงการปฏิบัติความคิดสร้างสรรค์และธุรกิจที่อยู่รอบตัวมัน